{"id":10856,"date":"2024-07-30T13:53:51","date_gmt":"2024-07-30T16:53:51","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.panrotas.com.br\/direto-de-paris\/?p=10856"},"modified":"2024-07-31T17:04:50","modified_gmt":"2024-07-31T20:04:50","slug":"jo2024-uma-cerimonia-sem-vergonha","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.panrotas.com.br\/direto-de-paris\/2024\/07\/30\/jo2024-uma-cerimonia-sem-vergonha\/","title":{"rendered":"JO2024: Uma cerim\u00f4nia sem vergonha"},"content":{"rendered":"\n

A cerim\u00f4nia de abertura dos Jogos Ol\u00edmpicos de Paris<\/a> foi a cara da Fran\u00e7a em v\u00e1rios sentidos. Uma Fran\u00e7a sem vergonha de sua literatura, sem vergonha de seu car\u00e1ter revolucion\u00e1rio, libert\u00e1rio e inclusivo, sem vergonha de sua modernidade.<\/p>\n\n\n\n

O evento foi tamb\u00e9m a cara da Fran\u00e7a por seus posicionamentos pol\u00eamicos e pela jogada de marketing \u00fanica de quem disp\u00f5e de uma das vias naveg\u00e1veis urbanas mais bonitas do mundo.<\/p>\n\n\n\n

No que diz respeito a aprecia\u00e7\u00e3o geral, senti que meus amigos de esquerda adoraram o \u201cdesfile\u201d, no entanto, os mais conservadores ficaram chocados.<\/p>\n\n\n\n

A literatura francesa e o tri\u00e2ngulo amoroso<\/h3>\n\n\n\n

Algumas das pol\u00eamicas merecem ser esclarecidas, come\u00e7ando pelo triangulo amoroso.<\/p>\n\n\n\n

Teoricamente acho que a ideia aqui era p\u00f4r em destaque a literatura francesa e n\u00e3o um \u201cm\u00e9nage \u00e0 trois\u201d. Na pr\u00e1tica n\u00e3o foi o que aconteceu. Dai a necessidade de maiores explica\u00e7\u00f5es:<\/p>\n\n\n\n

Na literatura francesa, os tri\u00e2ngulos amorosos s\u00e3o frequentemente usados para explorar temas de desejo, paix\u00e3o, lealdade e conflito.<\/p>\n\n\n\n

Um exemplo cl\u00e1ssico \u00e9 “Madame Bovary” de Gustave Flaubert, onde a protagonista Emma Bovary se encontra dividida entre o dever e o desejo, levando-a a um tr\u00e1gico fim. Outra obra not\u00e1vel \u00e9 “O Amante” de Marguerite Duras, que apresenta um intenso tri\u00e2ngulo amoroso ambientado no contexto colonial do Vietn\u00e3. Essas narrativas n\u00e3o apenas entret\u00eam, mas tamb\u00e9m provocam reflex\u00f5es profundas sobre a natureza do amor e as implica\u00e7\u00f5es morais das rela\u00e7\u00f5es humanas.<\/p>\n\n\n\n

Al\u00e9m disso, tri\u00e2ngulos amorosos podem ser encontrados em poesias como “As Flores do Mal” de Charles Baudelaire, onde os temas do amor proibido e da lux\u00faria s\u00e3o explorados com uma linguagem rica e simb\u00f3lica.  Vale notar que algumas dessas hist\u00f3rias de tri\u00e2ngulos amorosos influenciaram a literatura mundial, inclusive brasileira. <\/p>\n\n\n\n

No quadro apresentado a inspira\u00e7\u00e3o veio da Obra Liter\u00e1ria e cinematogr\u00e1fica Jules e Jim.<\/p>\n\n\n\n

O romance “Jules e Jim” foi escrito por Henri-Pierre Roch\u00e9, um autor franc\u00eas que esteve envolvido com a vanguarda art\u00edstica de Paris e o movimento Dada. Publicado pela primeira vez em 1953, este romance semiautobiogr\u00e1fico foi escrito quando Roch\u00e9 tinha 74 anos. Ele narra a hist\u00f3ria de sua rela\u00e7\u00e3o com o jovem escritor Franz Hessel e Helen Grund, com quem Hessel acabou por casar.<\/p>\n\n\n\n

Jules e Jim<\/h3>\n\n\n\n

O livro foi posteriormente adaptado pelo diretor Fran\u00e7ois Truffaut, que ajudou a popularizar a hist\u00f3ria do tri\u00e2ngulo amoroso entre Jules, Jim e Catherine. <\/a>“Jules e Jim” \u00e9 considerado um marco do cinema, particularmente da Nouvelle Vague francesa, por sua abordagem inovadora da narrativa e da t\u00e9cnica cinematogr\u00e1fica. O diretor Fran\u00e7ois Truffaut desafiou as conven\u00e7\u00f5es narrativas ao explorar a fluidez da amizade e do amor em um tri\u00e2ngulo amoroso complexo e din\u00e2mico.<\/p>\n\n\n\n

Al\u00e9m disso, a cinematografia e a edi\u00e7\u00e3o do filme foram revolucion\u00e1rias para a \u00e9poca. O filme tamb\u00e9m \u00e9 reconhecido por capturar o esp\u00edrito de uma era, refletindo as mudan\u00e7as sociais e culturais da Fran\u00e7a no in\u00edcio do s\u00e9culo XX. Esses elementos, combinados com as atua\u00e7\u00f5es memor\u00e1veis, especialmente de Jeanne Moreau como Catherine, tornam “Jules e Jim” uma obra influente e atemporal que continua, assim como a obra liter\u00e1ria de Henri-Pierre Roch\u00e9, a inspirar escritores e cineastas at\u00e9 hoje.<\/p>\n\n\n\n

No entanto, poucos conhecem essas refer\u00eancias liter\u00e1rias e cinematogr\u00e1ficas; eu mesma pesquisei para conhecer mais sobre o assunto. A incompreens\u00e3o levou muitos a ver no quadro que se inicia com tr\u00eas jovens na biblioteca somente o final dos protagonistas em um m\u00e9nage \u00e0 trois.<\/em><\/p>\n\n\n\n

A Cinemateca \/ Jules e Jim (thecinematheque.ca)<\/a><\/p>\n\n\n\n

JO2024 cerim\u00f4nia: A FestA<\/h3>\n\n\n\n

Outra grande pol\u00eamica da cerim\u00f4nia de abertura desses JO2024, o quadro da Festividade, onde muitos viram a liga\u00e7\u00e3o com a Santa Ceia.<\/p>\n\n\n\n

De fato, na Fran\u00e7a a blasf\u00eamia e a s\u00e1tira n\u00e3o s\u00e3o proibidas por lei e fazem parte do quotidiano.<\/p>\n\n\n\n

No entanto vale lembrar que as pinturas que retratam cenas b\u00edblicas, como a \u00daltima Ceia, s\u00e3o muito comuns na hist\u00f3ria da arte. Estas obras n\u00e3o s\u00e3o apenas express\u00f5es de devo\u00e7\u00e3o religiosa, mas tamb\u00e9m c\u00e1psulas temporais que refletem os contextos culturais e hist\u00f3ricos dos seus criadores. Artistas como Leonardo da Vinci e Rubens capturaram esses momentos com tal habilidade que seus quadros continuam a inspirar e serem referencias para o mundo.<\/p>\n\n\n\n

Contudo, a \u00daltima Ceia foi interpretada de v\u00e1rias maneiras ao longo da hist\u00f3ria, desde o Renascimento at\u00e9 o Pop Art, oferecendo uma reutiliza\u00e7\u00e3o da mesma imagem atrav\u00e9s dos tempos. Cada imagem com iconografia da Santa Ceia \u00e9 um universo em si, algumas vezes trazem s\u00edmbolos e significados para decifrar, outras servem como pura divers\u00e3o.<\/p>\n\n\n\n

Iconografia Perene<\/h3>\n\n\n\n
  • \"\"<\/figure><\/li>
  • \"\"<\/figure><\/li>
  • \"\"<\/figure><\/li><\/ul><\/figure>\n\n\n\n

    Na arte, a utiliza\u00e7\u00e3o da mesma iconografia ao longo do tempo \u00e9 conhecida como iconografia perene. Este conceito refere-se \u00e0 recorr\u00eancia de certos s\u00edmbolos e imagens que mant\u00eam seu significado ou adquirem novas interpreta\u00e7\u00f5es em diferentes contextos hist\u00f3ricos e culturais. A iconografia perene permite que obras de arte de diferentes \u00e9pocas dialoguem entre si, criando uma continuidade visual e tem\u00e1tica que enriquece a experi\u00eancia do espectador e oferece uma perspectiva mais ampla sobre a evolu\u00e7\u00e3o cultural e art\u00edstica da humanidade.<\/p>\n\n\n\n

    A Ceia nada santa dos JO2024<\/strong> acaba com a presen\u00e7a de Dion\u00edsio em azul,<\/strong> conhecido como Baco na mitologia romana. Dion\u00edsio \u00e9 uma figura central na mitologia grega, deus do vinho, das festas, da alegria e do teatro. Afinal, o espectador fica confuso e tarda a perceber. N\u00e3o, n\u00e3o se trata da Santa Ceia, mas sim uma festa universal e atemporal, encerrada por Dion\u00edsio que aparece cantando e lembrando que \u201cnus somos todos iguais\u201d.<\/p>\n\n\n\n

    Neste pol\u00eamico quadro, acredito que certos espectadores foram convidados \u00e0 uma reflex\u00e3o mais profunda sobre espiritualidade, humanidade e inclus\u00e3o.<\/p>\n\n\n\n

    Eu fiquei um pouco surpresa, n\u00e3o chocada, somente surpresa, sem entender a rela\u00e7\u00e3o com os Jogos Ol\u00edmpicos, mesmo entendendo a liga\u00e7\u00e3o com a Gr\u00e9cia e a cria\u00e7\u00e3o dos JO. No entanto, a obra se trata de uma representa\u00e7\u00e3o subjetiva da festividade e um convite a reflex\u00e3o. A cara da Fran\u00e7a! \u00a0Porque n\u00e3o?<\/p>\n\n\n\n

    Pol\u00eamicas que o Brasil n\u00e3o viu.<\/h3>\n\n\n\n

    Aya Nakamura<\/h4>\n\n\n\n

    Aya Nakamura \u00e9 uma renomada cantora pop franco-maliana, conhecida por sua m\u00fasica que mistura sons urbanos e Afrobeat. Ela ganhou fama internacional com o single “Djadja”, que se tornou um sucesso global em 2018.<\/p>\n\n\n\n

    Quando foi anunciada sua presen\u00e7a no evento, a ala conservadora da Fran\u00e7a reclamou, dizendo n\u00e3o se sentir representada por essa cantora. Isso foi suficiente para que os progressistas clamassem seu slogan favorito para qualquer cr\u00edtica a um personagem p\u00fablico negro: “racistas!”<\/p>\n\n\n\n

    Assim, para surpreender a todos, os organizadores decidiram confrontar, sob a Ponte das Artes, o que h\u00e1 de mais conservador na Fran\u00e7a \u2014 a guarda nacional das for\u00e7as armadas \u2014 com o que h\u00e1 de mais moderno e popular no mundo da francofonia. Dois minutos ap\u00f3s a ala conservadora declarar-se satisfeita, dizendo: “Enfim, gente s\u00e9ria e disciplinada para nos representar”, Aya Nakamura entrou em cena, tocando seus seios e p\u00fabis enquanto cantava animadamente Djadja.<\/p>\n\n\n\n

    Lady Gaga<\/h4>\n\n\n\n

    A escolha de Lady Gaga n\u00e3o agradou aos franceses, que n\u00e3o entenderam o gasto or\u00e7ament\u00e1rio e o desprezo pelo talento de tantas estrelas nacionais. Eu mesma posso garantir que \u00e9 poss\u00edvel encontrar em um cabar\u00e9 de Paris uma cantora capaz de fazer o que fez Lady Gaga com muito mais talento. E ao vivo! E embaixo de chuva se necess\u00e1rio.<\/p>\n\n\n\n

    Os costumes fizeram pol\u00eamica no mundo da moda entre Dior e Yves St Laurent, sobre quem teria os criado.<\/p>\n\n\n\n

    Eu n\u00e3o sei quem criou, mas garanto que no Lido de Paris os acess\u00f3rios de plumas eram iguaizinhos, iguaizinhos. Ser\u00e1 que pegaram emprestado?  E no meu cora\u00e7\u00e3o uma pontada de nostalgia brotou com a quest\u00e3o: porque a Accor fechou o que era ent\u00e3o o melhor cabar\u00e9 de Paris?  <\/p>\n\n\n\n

    Paris Wide Open, Uma cerim\u00f4nia aberta<\/h4>\n\n\n\n

    A cerim\u00f4nia foi extensa tanto figurativa como literalmente. N\u00e3o \u00e9 meu objetivo comentar cada um dos quadros apresentados, mas compartilhar com voc\u00eas informa\u00e7\u00f5es e impress\u00f5es que acredito interessantes. Quem sabe apaziguar o cora\u00e7\u00e3o dos que pensam que os franceses s\u00e3o todos depravados.<\/p>\n\n\n\n

    Eu que conhe\u00e7o esses seis quil\u00f4metros por percorre-los frequentemente fiquei feliz em ver pela televis\u00e3o como as \u00e1guas e pontes do Rio Sena foram animadas pela arte e cultura francesa. N\u00e3o acredito que quem esteve presente teve uma melhor vis\u00e3o do que aqueles que ficaram em suas casas. Como ver ao mesmo tempo um espet\u00e1culo que acontece em seis quil\u00f4metros de extens\u00e3o?<\/p>\n\n\n\n

    O que eu amei<\/h4>\n\n\n\n

    Maria Antonieta, Gojira e sua m\u00fasica heavy metal terminando com m\u00fasica l\u00edrica.<\/p>\n\n\n\n

    O que eu aprendi<\/h4>\n\n\n\n

    Ubi Soft, Assassins Creed e os Minions s\u00e3o cria\u00e7\u00f5es francesas.<\/p>\n\n\n\n

    O que me chamou a aten\u00e7\u00e3o<\/h4>\n\n\n\n

    A chuva<\/strong><\/p>\n\n\n\n

    Algumas cenas ou quadros poderiam ter sido montados com uma estrutura protetora ou certos participantes poderiam ter desfrutado de um volunt\u00e1rio com um guarda-chuvas. Com exce\u00e7\u00e3o da tribuna presidencial ningu\u00e9m foi poupado, nem mesmo o mais velho atleta vivo franc\u00eas em cadeira de rodas.<\/p>\n\n\n\n

    O Moulin Rouge<\/strong><\/p>\n\n\n\n

    Eu n\u00e3o sei voc\u00eas viram, mas n\u00e3o vi uma perna levantar ao mesmo tempo que a outra. Teria a chuva e os paralelep\u00edpedos da beirada do Rio Sena dificultado a tarefa?<\/p>\n\n\n\n

    O que faltou<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

    A Fran\u00e7a tem muitos talentos, n\u00e3o \u00e9 poss\u00edvel expor tudo. Aparentemente a intens\u00e3o de Thomas Jolly, o diretor art\u00edstico, era fugir da imagem baguette\/vinho e ir al\u00e9m das ideias pr\u00e9-concebidas.  <\/p>\n\n\n\n

    Na minha humilde opini\u00e3o n\u00e3o faltou quase nada. Por\u00e9m, mais uma vez, na minha humilde opini\u00e3o, eu teria agregado:<\/p>\n\n\n\n

    Um show de som e luzes sobre as paredes do Louvre e do Museu D\u2019Orsay, a trupe do Paradis Latin, a companhia Royal de Luxe e suas marionetes gigantes, o Dronisos com seus shows de drones e Belle da Obra Musical Notre Dame de Paris. <\/p>\n\n\n\n

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